¿Qué trae Carly Rae Jepsen en ‘Day and Night’, su nuevo disco doble?

Carly Rae Jepsen está de vuelta y, esta vez, no precisamente con un disco pequeño. La cantante canadiense acaba de publicar ‘Day and Night’, un álbum doble de 24 canciones que divide su universo pop en dos ambientes: una mitad luminosa, cálida y algo psicodélica; otra nocturna, electrónica y pensada para la pista de baile. El trabajo salió el 18 de septiembre de 2026 y supone su primer álbum con material completamente nuevo desde The Loveliest Time, de 2023.

El lanzamiento llega acompañado de “Versailles”, una de las canciones del disco y también uno de sus escaparates más llamativos. Su vídeo, dirigido por Kanya Iwana y rodado en Los Ángeles, convierte una fiesta contemporánea en una fantasía inspirada en Versalles y en la Marie Antoinette de Sofia Coppola. Jepsen imagina el palacio francés desde una pista de baile moderna: historia, hedonismo y sintetizadores; María Antonieta, pero con altavoces.

‘Day and Night’, 24 canciones para dos caras del mismo pop

El concepto del álbum es sencillo, aunque su ejecución resulta bastante más ambiciosa. Day contiene 12 canciones y Night otras 12. La primera parte se mueve entre baladas vaporosas, pop con ecos de los años 70, pequeños desvíos psicodélicos y melodías de aire más orgánico. La segunda mira directamente a la noche: sintetizadores, pulsación electrónica y un pop de baile más reconocible para quien siga la trayectoria de Jepsen desde E•MO•TION.

No es casualidad que haya tanto material. Carly Rae Jepsen lleva años comportándose como una compositora a la que el formato convencional de doce canciones parece quedarle estrecho. Después de E•MO•TION publicó E•MO•TION Side B; a Dedicated le siguió también una colección paralela, y The Loneliest Time acabó encontrando su reflejo en The Loveliest Time. Esta vez ha eliminado el intervalo: las dos caras llegan juntas desde el principio.

Hay algo casi artesanal en esa abundancia. Jepsen ha construido buena parte de su carrera posterior a “Call Me Maybe” lejos de la lógica del único gran sencillo que debe devorarlo todo. Hace canciones pop como quien abre cajones de un enorme mueble: en uno guarda el estribillo perfecto; en otro, un sintetizador extraño; más abajo aparece una melodía que quizá otro artista habría dejado como maqueta.

Del sol de ‘After All’ a la madrugada de ‘Night’

Day comienza con “After All” y pasa por canciones como “Habits of Creatures”, “Versailles”, “On Wires”, “Blue Skies”, “Wild Child” o “Something Tragic”. “Just a Little Walk on the Moon” completa esa primera mitad. La paleta cambia cuando llega Night: “Never Let a Good Thing Die”, “Amalfi Coast”, “Patience Power Passion”, “Don’t Leave Me on the Dance Floor” y “Super Sage”, entre otras, llevan el disco hacia un terreno más electrónico.

La separación no funciona como una muralla. Es más bien un cambio de temperatura. Day representa la vertiente más soleada y abierta del álbum y Night su reverso más pulido y bailable, aunque en ambas partes Jepsen introduce pequeños desvíos estilísticos: desde guiños al folk y la psicodelia hasta detalles de bossa nova o producción de club.

“Don’t Leave Me on the Dance Floor” mira abiertamente al pop de ABBA, mientras “Versailles” juega a mezclar la cultura pop del siglo XXI con el imaginario de la corte francesa. El resultado no es exactamente un álbum conceptual al viejo estilo, con argumento y personajes, sino algo más flexible: dos estados de ánimo dentro de una misma vida.

‘Versailles’, Sofia Coppola y una fiesta que atraviesa siglos

“Versailles” nació bajo la influencia de la película Marie Antoinette de Sofia Coppola. Jepsen compuso el tema junto a Elias Kapari, Noonie Bao y Markus Krunegård, con producción de Kapari. El vídeo traslada la idea a Los Ángeles: la cantante se mueve por una fiesta mientras imagina estar en el célebre palacio de Versalles.

El cruce tiene bastante sentido. La película de Coppola ya había hecho algo parecido veinte años antes: utilizar códigos contemporáneos para acercarse a un personaje histórico convertido en icono pop. Jepsen recoge ese hilo y lo lleva a su terreno. No pretende dar una clase sobre Luis XVI —tranquilos los historiadores—, sino usar Versalles como sinónimo de exceso, deseo, noche y evasión.

La canción encaja especialmente bien en un disco preocupado por esas dos velocidades de la vida adulta: la intimidad cotidiana y las ganas, todavía intactas, de perderse durante unas horas en una pista de baile.

El disco más personal llega después del matrimonio y la maternidad

Ahí aparece el cambio de fondo. Day and Night no nace en el mismo momento vital que los discos que convirtieron a Jepsen en figura de culto del pop. Durante su creación, la cantante se enamoró del músico y productor Cole M.G.N., posteriormente su marido y también colaborador del álbum. Cuando el trabajo estaba entrando en su fase de mezcla, Jepsen estaba embarazada de su primer hijo.

La artista, de 40 años, se convirtió en madre por primera vez en marzo de 2026. Durante la promoción del álbum habló de esa transición, del miedo asociado a la maternidad y de cómo su vida personal había terminado filtrándose en las nuevas canciones.

Eso explica que el amor aparezca aquí de una forma distinta. Jepsen siempre ha escrito sobre enamorarse, desear, esperar una llamada, obsesionarse con alguien o sobrevivir al pequeño desastre sentimental de turno. Ahora surge otra preocupación vital, bastante menos adolescente: qué ocurre después de conseguir aquello que se deseaba.

“After All”, por ejemplo, se mueve alrededor de la felicidad doméstica. Otras canciones hablan de compromiso, familia y estabilidad sin renunciar al deseo. En “Super Sage” aparecen incluso reflexiones sobre lo heredado de los padres y sobre cómo ciertos comportamientos familiares terminan viajando de una generación a otra.

De “Call Me Maybe” a una carrera mucho más extraña

Para buena parte del público general, Carly Rae Jepsen sigue inevitablemente ligada a “Call Me Maybe”, el gigantesco éxito de 2012 que la convirtió en una estrella mundial. Pero quedarse ahí sería como definir toda una película por sus primeros cinco minutos.

Con E•MO•TION, publicado en 2015, su carrera tomó otro camino. El disco consolidó una relación especialmente fuerte con seguidores del pop y convirtió a Jepsen en una artista capaz de mantenerse durante años sin necesitar replicar las dimensiones comerciales de aquel primer fenómeno. Después llegaron álbumes, caras B y proyectos cada vez menos preocupados por ajustarse al molde de la estrella pop convencional.

Esa trayectoria ayuda a entender Day and Night. No parece diseñado para fabricar otro “Call Me Maybe”, sino para ampliar el pequeño mundo musical que Jepsen lleva una década construyendo. Las 24 canciones convierten el álbum en uno de sus proyectos más expansivos y experimentales, aunque semejante abundancia también provoca momentos menos concentrados que en algunos de sus trabajos anteriores.

Y ahí está probablemente su peculiaridad. Donde buena parte del pop actual busca canciones cada vez más breves y discos preparados para sobrevivir a la atención fragmentada del streaming, Jepsen aparece con 24 temas y dos mitades conceptuales. Casi una incorrección en tiempos de escuchar veinte segundos y deslizar el dedo.

Un álbum para bailar mientras cambia la vida

Day and Night encuentra a Carly Rae Jepsen en un punto poco habitual para una estrella asociada durante años al enamoramiento perpetuo: casada, madre y escribiendo sobre una felicidad distinta, una que ya no consiste solamente en perseguir algo, sino también en aprender a vivir dentro de lo conseguido.

Pero tampoco se ha convertido de repente en cantautora solemne junto a una chimenea. Sigue habiendo discoteca, deseo, sintetizadores, romanticismo y exceso pop. “Versailles” lo deja bastante claro: incluso cuando la vida se vuelve doméstica, queda espacio para imaginar una noche absurda en un palacio francés.

Quizá por eso Day and Night funciona como un título especialmente preciso. El nuevo disco no obliga a elegir entre estabilidad y aventura, entre la luz tranquila del día y el ruido de la madrugada. Las coloca juntas. Doce canciones para cada lado, 24 en total, y Carly Rae Jepsen viviendo exactamente en medio de ambos mundos.