¿Qué películas ver este finde? Toda la cartelera del 17 al 19 de julio

La película que merece la pantalla más grande disponible este fin de semana es La odisea, la monumental adaptación de Homero dirigida por Christopher Nolan. Son 172 minutos de aventuras, monstruos, dioses bastante susceptibles y seres humanos intentando regresar a casa sin que el destino los convierta en una nota al pie. Para quien prefiera una historia íntima, breve y emocionalmente menos blindada, Omaha es la alternativa más sólida; los amantes del terror tienen Posesión infernal: En llamas, mientras que Prime Video ofrece el delirio abrasador de Nicolas Cage en The Surfer.

La cartelera española recibe diez estrenos el viernes 17 de julio. Hay espectáculo mitológico, terror demoníaco, comedia romántica, drama familiar, cine carcelario, dos viajes por las carreteras mexicanas y un par de documentales españoles sobre salas de cine y parques del miedo. En casa, las plataformas tampoco descansan: llegan películas nuevas a Netflix, Prime Video, Disney+, HBO Max, Movistar Plus+ y Filmin. Mucho catálogo, sí, aunque catálogo y criterio continúan siendo cosas distintas.

La odisea convierte el regreso a casa en gran espectáculo

Christopher Nolan vuelve después de Oppenheimer con una obra que parecía escrita para él varios milenios antes de que naciera: un hombre obsesionado con completar una misión imposible, el tiempo como enemigo y una narración gigantesca que no cabe cómodamente en ninguna habitación. Matt Damon interpreta a Odiseo, acompañado por Tom Holland, Anne Hathaway, Robert Pattinson, Zendaya, Charlize Theron y Lupita Nyong’o, entre otros nombres capaces de sostener por sí solos una campaña publicitaria. (Aquí tienes la crítica a la película pero OJO porque hay riesgo ESPOILER).

El relato parte del regreso del héroe de Ítaca tras la guerra de Troya. El trayecto debería ser marítimo y razonable, pero Homero no estaba interesado en escribir un folleto de navegación: aparecen cíclopes, sirenas, hechiceras y dioses vengativos mientras Penélope resiste en palacio el asedio de quienes quieren ocupar el trono. Nolan traslada esa materia antigua al cine físico y monumental, con localizaciones reales, fotografía de Hoyte van Hoytema y música de Ludwig Göransson.

La película fue rodada íntegramente con cámaras IMAX, una decisión que convierte el formato de proyección en algo más que una etiqueta cara junto al precio de la entrada. La escala del viaje, el tamaño de los paisajes y la propia concepción visual de la película justifican buscar una sala grande, con un sonido capaz de mover el aire y no solo de acompañar educadamente las imágenes.

Las primeras valoraciones han situado la cinta entre los trabajos mejor recibidos del director, con elogios centrados en la interpretación de Damon, la dimensión física del rodaje y una ambición que no se limita a colocar barcos bonitos frente a una puesta de sol. También aparecen reparos sobre ciertas simplificaciones del poema y el espacio concedido a sus personajes femeninos. Una épica puede ser magnífica y discutible al mismo tiempo; de hecho, suele ser mejor cuando lo es.

Diez estrenos para una cartelera poco domesticada

Posesión infernal: En llamas recupera el universo de Evil Dead bajo la dirección del francés Sébastien Vanicek. La historia sigue a una viuda que busca refugio en la casa de la familia de su marido fallecido, donde el duelo degenera en una reunión de Deadites, posesiones y anatomías sometidas a una flexibilidad poco recomendable. Dura 110 minutos, cuenta con Souheila Yacoub y Hunter Doohan, y mantiene a Sam Raimi entre sus productores. No es terror para quedarse medio dormido con una manta; viene con motosierra espiritual.

En un registro bastante menos sanguinolento aparece Ni contigo ni sin mí, comedia romántica española de María Ruiz, con Gorka Otxoa, Adrián Lastra, Iván Sánchez y Manuela Vellés. Ernesto intenta superar una ruptura refugiándose en una casa de playa junto a su mejor amigo, pero descubre que la nueva pareja de su vecino es precisamente su ex. La película dura 81 minutos y apuesta por el enredo sentimental reconocible, esa clase de desastre en el que todo el mundo asegura haber pasado página mientras continúa leyendo el párrafo anterior.

Omaha demuestra que una película pequeña puede pesar mucho

Omaha, debut de Cole Webley, es la recomendación para quien busque emoción sin música manipuladora ni discursos colocados con escuadra. John Magaro interpreta a un padre que cruza Estados Unidos con sus dos hijos después de una tragedia familiar. Los niños creen que están comenzando una aventura; el espectador tarda poco en comprender que el viaje esconde una realidad bastante más dura.

La cinta ronda los 80 minutos y construye su drama desde los silencios, los juegos infantiles y los gestos de un adulto que intenta proteger a sus hijos mientras apenas consigue sostenerse él mismo. John Magaro y Molly Belle Wright llevan el peso de una historia sobre duelo, pobreza y paternidad que evita explicar demasiado. Ahí está buena parte de su fuerza: no convierte la tristeza en una atracción de feria.

Hombres de acero, título español de Wasteman, entra en una prisión británica para enfrentar a Taylor, un recluso próximo a obtener la libertad condicional, con Dee, su nuevo compañero de celda. David Jonsson y Tom Blyth protagonizan este thriller de 90 minutos dirigido por Cal McMau, áspero y encerrado entre paredes donde cualquier favor termina generando una deuda. Bajo la violencia carcelaria late una cuestión bastante menos espectacular: cuánto puede resistir alguien cuando otra persona empieza a decidir su futuro.

Del cine español a las carreteras de México

Apuntes para una ficción consentida, dirigida por Ana Serret Ituarte, sigue a Lea Grand, una actriz suiza que intenta encontrar su lugar profesional y personal en Madrid. Por el camino aparecen una joven intérprete, una expareja, un pianista silencioso, una vecina y un enfermero especialista en murciélagos. Son 79 minutos de drama sobre identidad, desarraigo y representación, con Alex Brendemühl, Mona Petri, Francesca Piñón y Sigfrid Monleón.

También española es La vida és Verdi, documental de Berta García Lacht sobre el centenario de los Cines Verdi de Barcelona. La película recorre la historia de la sala a través de su comunidad y de voces como Isabel Coixet, J.A. Bayona, Richard Gere o Silvia Pérez Cruz. Más que una elegía nostálgica, funciona como recordatorio de que una sala sigue siendo un espacio compartido: la oscuridad, el murmullo que se apaga, la luz del proyector. Lo que las plataformas llaman experiencia de usuario y el cine resolvió hace más de un siglo con una butaca.

El otro documental español del viernes es Horror and Love, de Joaquín Oristrell. Sus protagonistas, Cristina y David, se conocieron trabajando en el pasaje del terror Hotel Krüeger del Tibidabo y terminaron levantando Horrorland, un parque temático dedicado al miedo. La cinta mezcla historia de amor, empresa familiar y pasión por asustar a desconocidos. Un negocio extraño, aunque bastante más honesto que algunas consultoras.

México aporta dos de las propuestas más intensas. En el camino, de David Pablos, une a Veneno, un joven nómada, con Muñeco, un camionero reservado que lo introduce en el mundo hipermasculino del transporte de larga distancia. La relación entre ambos crece mientras avanzan por el norte del país y reaparecen las heridas del pasado. El viaje sirve para explorar deseo, violencia e identidad sin rebajar la dureza del paisaje ni de sus personajes.

El guardián, dirigida por Nuria Ibáñez Castañeda, sigue a Basilio, un hombre deportado de Estados Unidos que trabaja limpiando una playa mexicana para reunir dinero y regresar con su familia. Lleva dos meses sin cobrar cuando decide denunciar la pesca ilegal de totoaba, un negocio conocido como la cocaína del mar. El paraíso costero pierde entonces el color de la postal. La cinta convierte un conflicto ambiental en una historia sobre precariedad, migración y conciencia, sobre el precio de hacer lo correcto cuando nadie poderoso parece especialmente interesado en ello.

Qué películas llegan al streaming este fin de semana

Prime Video estrena The Surfer, un thriller psicológico de Lorcan Finnegan protagonizado por Nicolas Cage. Un hombre regresa con su hijo a la playa donde creció, pero un grupo de surfistas locales lo humilla y le impide entrar al agua. El calor, el orgullo y la obsesión hacen el resto. Dura una hora y 40 minutos y ofrece a Cage un paisaje ideal para lo suyo: un individuo aparentemente normal que se va descomponiendo bajo el sol hasta parecer una tetera a punto de silbar.

La plataforma incorpora también Coka Chicas: Atrapadas en el Caribe, thriller inspirado en un caso real sobre tres amigas que aceptan transportar droga durante unas vacaciones y terminan atrapadas en una red criminal. La película se mueve entre el relato de supervivencia, la ingenuidad convertida en pesadilla y ese turismo de postal que, de pronto, enseña los dientes.

Movistar Plus+ estrena el viernes Anaconda, comedia de aventuras con Jack Black y Paul Rudd que reinterpreta la película de 1997 como una historia de cine dentro del cine: dos amigos intentan rodar su propia versión en la selva y se encuentran con una serpiente real, siempre menos manejable que un ejecutivo de estudio. El sábado llega el documental I Was a Teenage Sex Pistol, sobre el caótico ascenso de la banda británica, y el domingo se incorpora La familia Glenrothan, drama dirigido y protagonizado por Brian Cox junto a Alan Cumming y Shirley Henderson.

Disney+ suma Los Descendientes: Viaje al mundo oscuro, musical fantástico de una hora y 37 minutos en el que Red y Chloe deben rescatar a la Reina de Corazones y salvar el País de las Maravillas. Es la opción familiar más clara del fin de semana, especialmente para quienes ya conozcan el universo de Los Descendientes y acepten que los hijos de los villanos de Disney tienen una agenda social considerablemente más intensa que la de muchos adultos.

Netflix estrena Heartstopper para siempre, largometraje que continúa la relación entre Nick y Charlie mientras ambos empiezan a pensar en su futuro. También incorpora 23.000 vidas y Deseo el viernes. Las novedades seriadas quedan fuera de esta selección porque la intención aquí es elegir películas, no fingir que una temporada de ocho episodios cabe en una sobremesa.

Filmin concentra la mayor cosecha cinéfila doméstica. El viernes incorpora Maigret y la muerte del embajador, intriga dirigida por Pascal Bonitzer; Antes era divertido, drama canadiense sobre una cómica que intenta reconstruir su vida; y Oh, Canada, película de Paul Schrader con Richard Gere, Uma Thurman y Jacob Elordi. Se añaden los documentales Shuffle, La cabeza de carrera y El último arrebato, dedicado a la historia de Arrebato, la película de culto de Iván Zulueta. HBO Max suma también Oh, Canada, de modo que la cinta de Schrader estará disponible en ambas plataformas durante el mismo fin de semana.

La elección cambia según la clase de noche

Para una salida al cine, La odisea es la apuesta evidente: gran formato, sonido físico y una escala que pierde sentido cuando se reduce a una pantalla entre notificaciones. No hace falta convertirla en un examen sobre Homero; basta con dejarse llevar por su viaje y reservar cierta paciencia, porque casi tres horas exigen algo más que una bebida grande.

Quien busque una película más íntima debería elegir Omaha. Para el terror, Posesión infernal: En llamas; para un thriller tenso, Hombres de acero; para cine queer con recorrido internacional, En el camino. En casa, The Surfer tiene la ventaja de Nicolas Cage ardiendo lentamente bajo el sol australiano, mientras que Maigret y la muerte del embajador ofrece una intriga más clásica, de cartas escondidas, salones cerrados y silencios culpables.

Las familias encuentran su opción más directa en Los Descendientes: Viaje al mundo oscuro. Quien prefiera una comedia ligera puede probar con Ni contigo ni sin mí en salas o Anaconda en Movistar Plus+. Y para recordar por qué todavía existen los cines, pocas elecciones resultan tan apropiadas como La vida és Verdi, un documental sobre la resistencia cotidiana de una sala centenaria frente al consumo audiovisual convertido en ruido de fondo.

Un fin de semana con mar, monstruos y buenas carreteras

La cartelera del 17 al 19 de julio no vive únicamente de su gigantesco estreno. La odisea será el centro de gravedad, pero a su alrededor aparecen películas que hablan de padres desbordados, migrantes atrapados, cuerpos amenazados, identidades en movimiento y personas empeñadas en preservar una sala o construir un parque del terror. Un mapa bastante humano, aunque incluya cíclopes y demonios.

La elección principal está clara: Nolan para la gran pantalla, Omaha para la emoción contenida y The Surfer para una noche doméstica de calor, paranoia y Nicolas Cage. Lo demás depende del ánimo. Porque elegir película nunca fue solo escoger una historia; también consiste en decidir qué clase de oscuridad apetece atravesar durante un par de horas.